Edad Media, .Renacimiento y Barroco en Slideshare

Interesantes presentaciones sobre los tres períodos de la Historia de la Música que trabajamos esta evaluación alojados en Slideshare. Están realizadas por Jesús Gil Corral, profesor de música del IES Padre Manjón. 

Wix instrumentos del renacimiento

Podéis tomar modelo de este wix hecho por Juan Carlos de Miguel con la clasificación de los instrumentos del renacimiento.

Juego sobre el Renacimiento

Visto el éxito que tuvo ayer el juego de "Lanzar al profe" (¡ya os vale, menudas caracterizaciones me hicísteis!, ¡qué venganza más ruin! ja, ja,ja) sigo usando los que ha hecho Paola y os dejo el de "profesores invasores" con tema "Renacimiento"

Observarás que al contestar las preguntas has de escribirlas correctamente, sin olvidar tildes, ya que de no ser así no te las da como válidas.

¡Que disfruten!

Greensleeves

Uno de los temas que se le han atribuido a Enrique VIII es “Greensleeves”, una bella canción que habla de un amor no correspondido. Se cree que lo compuso para su futura consorte, Ana Bolena, que no quiso convertirse en una más de sus amantes, como le había ocurrido a su hermana, y le pidió, antes de entregarse a él, que consiguiera el divorcio de su esposa, Catalina de Aragón, y la convirtiese a ella en la nueva reina de Inglaterra.

Os la he facilitado quitando los sostenidos de los sonidos agudos . Os dejo la base de play back, pinchad en la imagen

Instrumentos del renacimiento

Esta actividad es para nota: debes buscar el nombre del instrumento que aparece y relacionarlo con uno de los sonidos. Cuantos antes lo hagas mejor, me lo envías como comentario indicando tu nombre, número de instrumento, nombre del mismo y letra que corresponde a su sonido. Tienes de plazo esta semana.

Audiciones Renacimiento

El señor de la imagen es Josquin Des Près, autor franco-flamenco de madrigales y motetes. La polifonía en pleno apogeo, con textos y mensajes sin importancia, muchas veces onomatopéyicos, pero con una gran complejidad en las voces como en este brevísimo ejemplo (apenas 30 segundos) de "Scaramella va a la guerra".

Os dejo la letra para que podáis seguir mejor la audición, fijaos en las repetidas entradas de las voces.

Scaramella va alla guerra
colla lancia et la rotella

la zombero boro borombetta
la zombero boro borombo.

Scaramella fa la gala colla
scarpa et la stivale

la zombero boro borombetta
la zombero boro borombo.

Y un poco de música instrumental con el instrumento estrella de la época: la vihuela

No podemos dejar fuera de la audición a Antonio de Cabezón, compositor español de música para órgano en el renacimiento, conocido posteriormente como "El Bach español".

Antonio de Cabezón quedó ciego de niño, pero cursó estudios musicales y pese a haber nacido en la pequeña localidad de Castrillo de Matajudíos (Palencia) llegó a convertirse en músico de cámara de Carlos I y Felipe II, a quienes acompañó en sus viajes, conociendo a los mejores músicos de Europa.
Pese a estar considerado como el mejor instrumentista de su época, su obra no fue publicada hasta doce años después de su muerte, bajo el título de Obras de música para tecla, arpa y vihuela de Antonio de Cabezón.

L'Orfeo

"L'Orfeo, favola in musica" es una de las primeras obras que se cataloga como ópera. Fue compuesta por Claudio Monteverdi sobre un poema de Alessandro Striggio para los carnavales en Mantua.
La ópera se estrenó al comienzo del carnaval de 1607, posiblemente el 22 de febrero de ese año, en el palacio de Mantua, y produjo una fuerte impresión. El comienzo de la fiesta indudablemente brillante lo constituyeron unas fanfarrias que Monteverdi compuso para su señor, el duque Francesco Gonzaga donde utilizó un montón de instrumentos : violas, violines, flautas, oboes, cornos, trompetas, trombones, claves, arpas, dos órganos pequeños... Muchos de los instrumentos utilizados por el compositor fueron sustituidos poco después por otros “más modernos” y cayeron en el olvido, la obra fue interpretada posteriormente con instrumentos que no hacían justicia a su belleza. Actualmente, el interés por conocer etapas lejanas de la historia de la música, ha hecho posible reconstruir fielmente los instrumentos antiguos.

Hoy en día se vuelven a utilizar violines barrocos, que en vez de las modernas cuerdas de metal emplean cuerdas de tripa, violas tenor, violines piccoli, de gamba, violones, guitarrones, arpas antiguas, flautas dulces de diferentes registros, chirimías, cornetas, trombones barrocos, dulzainas y por supuesto también el clavicémbalo. De esa manera logramos una amplia aproximación a la sonoridad que creó Monteverdi.

El Orfeo destaca por su poder dramático y su animada orquestación.Los vídeos pertenecen a una representación del año 2002 en el Gran Teatre del Liceu de Barcelona dirigida musicalmente por Jordi Savall.

En el primer vídeo se aprecian dos partes : una "tocata" inicial (solamente instrumentos) y la segunda parte el prólogo que alterna partes instrumentales (ritornellos) y vocales (aria de cinco estrofas "Dal mio Parmesso amato") .El prólogo transcurre en la corte del duque de Mantua. Allí anuncia la duquesa, vestida como la Música (o la musa de la música), que contará a todos los presentes una fábula y como tema elige la leyenda de Orfeo, el poeta mítico cuya música era capaz de conmover a los animales salvajes, a las piedras e incluso a los poderes del mundo subterráneo.

Puede considerarse como una obra maestra de la historia de la música, porque consolida la ópera, que se desarrollaría mucho más durante el Barroco.

Este fragmento pertenece al acto II "Vi ricorda o boschi ombrosi", Orfeo contrasta su felicidad de enamorado con los tormentos de despechado de antaño, no trata de llegar a parte alguna. Está gozando y regodeándose en su estado y con la contemplación de la naturaleza que lo rodea, no tiene ganas de que su canción se acabe (y el oyente tampoco, la melodía es tan bella y sugerente...).
Actualmente es una de las óperas más antiguas que se representan.